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L’acronyme DAW signifie Digital Audio Workstation. Sans faire de traduction littérale, il s’agit d’un outil informatique indispensable lorsque l’on veut enregistrer et créer de la musique que l’on peut appeler « logiciels de production musicale ». Ces outils, longtemps l’apanage des professionnels de la musique, se sont largement démocratisés depuis quelques années pour devenir les éléments centraux du Home Studio.

 

Logiciels de production musicale : à quoi ça sert ?

 

Ces logiciels permettent de créer, d’enregistrer et d’éditer de la musique numérique. Lorsque vous jouez d’un instrument, que vous chantez ou même si vous avez besoin d’ajouter une bande sonore à une vidéo, vous pouvez éditer tout l’audio à partir de ce type de logiciel. Bien entendu, il en existe une multitude. S’ils ont chacun leurs propres caractéristiques, ils fonctionnent plus ou moins de la même façon, à l’image des logiciels de montage ou de traitement de texte.

 

 

Leur interface comprend toujours une timeline, des emplacements de pistes pour les différents instruments que comprendra votre composition, un mixer pour l’édition, une banque de sons…

 

Bien sûr, ces logiciels, en tout cas leurs versions complètes, sont payants. Nous vous donnerons un aperçu des prix en fin d’article lors de notre comparatif. Toutefois, lorsque vous achetez des interfaces numériques (cartes son, claviers-maîtres par exemple) une version dite « lite » ou « light » de ces logiciels,  c’est-à-dire gratuite, vous est fournie. Ces versions comprennent l’essentiel des bases qui permettent de se familiariser avec les logiciels. Cependant, si vous souhaitez aller plus loin, vous n’aurez pas d’autre choix que d’acheter la version complète.

 

Pourquoi utiliser des logiciels de production musicale ?

 

L’utilisation de logiciels de production musicale n’est pas le seul moyen d’enregistrer votre musique en qualité studio. Non, vous pouvez toujours contacter un studio professionnel qui gérera entièrement l’enregistrement, l’édition et le mixage. Il faut cependant savoir que le coût moyen d’une journée en studio d’enregistrement vous coûtera entre 300 et 500 euros ! Vous aurez donc intérêt à optimiser au maximum votre temps…Cela laisse peu de place, pour le commun des mortels, à un éventuel fignolage de vos créations.

 

D’autre part, ces logiciels sont hyper accessibles même si on ne possède pas un matériel informatique de premier ordre. Attention toutefois à ne pas négliger la configuration minimale recommandée par leurs éditeurs. L’ordinateur de la famille qui trône dans le salon depuis le début des années 2000 risque de ne pas être suffisant. Mais vous n’aurez pas non plus besoin d’une machine de guerre comme pour les jeux vidéos.

 

 

Enfin, ces logiciels sont hyper puissants. Ils offrent des possibilités presqu’infinies à tous les créateurs, dans tous les styles. Leurs fonctionnalités et leurs interfaces intuitives facilitent grandement l’apprentissage comme la prise en main. De très nombreux artistes les utilisent pour un rendu de très haute qualité. Et puis, avec leur utilisation grandissante, vous pouvez bénéficier d’une immense offre de contenu pédagogique gratuit grâce à Youtube ou aux forums spécialisés.

Principales fonctionnalités des logiciels de production musicale

 

Sans entrer dans les détails (ce n’est pas le but de cet article), le fonctionnement est toujours le même. Vous créez des pistes différentes que vous venez mélanger sur une timeline préparée à l’avance (tempo et indication de la mesure). Ces pistes (par exemple, guitare, clavier, chant) que vous enregistrez, éditez, mixez une par une, s’associeront pour créer votre composition. À l’aide d’une table de mixage intégrée et des plug-in associés, vous pourrez y ajouter des effets.

 

Des outils d’édition vous sont proposés (découpage, copie/collage, balance…) pour améliorer l’ensemble et équilibrer les sonorités différentes. Vous pouvez également créer des sons à l’aide de boucles déjà fournies par le logiciel. En naviguant sur le web, vous pourrez trouver ou acheter des bibliothèques de sons crées par d’autres utilisateurs et qui vous paraîtront pertinentes.

 

Une fois satisfait de votre travail, vous pourrez bien entendu le mixer et l’exporter pour le mettre à disposition de votre public.

 

 

Les logiciels de production musicale populaires

 

Quel logiciel choisir pour créer de la musique ? La question revient très souvent. Ici, nous vous donnerons les noms et une gamme de prix concernant les logiciels les plus populaires et les plus utilisés.

  • FL STUDIO (Image Line)

Prix : De 99 € à 599 € selon les versions.

Très apprécié des producteurs hip-hop et électroniques, FL Studio est l’un des DAW les plus célèbres et les plus utilisés. Il est reconnu pour son séquenceur à base de patterns. Il a l’avantage d’être très intuitif. Il offre aussi aux utilisateurs de très nombreux effets numériques et des synthétiseurs virtuels de qualité. Depuis la version 21, il est désormais possible de personnaliser le thème selon notre convenance. Des améliorations ont été aussi apportées comme les enveloppes et fondu d’entrée/sortie ou encore au contrôleur de niveau de gain pour plus de simplicité. En revanche, la différence de prix entre les 4 éditions proposées est très important (Fruity Edition à 99$ – Producer Edition à 249€ – Signature Bundle à 349€ et All plugins Edition à 599€).

  • ABLETON LIVE (Ableton)

Prix : De 79 € à 599 € selon les versions.

Ableton Live est également l’un des logiciels les plus utilisés en Home Studio. Il permet de transformer de l’audio en midi en un seul clic, et vous pouvez modifier, grâce à l’outil de time-stretching, un échantillon audio en le rallongeant sans en changer la tonalité. Plein d’autres fonctionnalités hyper utiles vous feront gagner un temps fou. L’interface du logiciel est très épurée et le fonctionnement très intuitif. Même si ce n’est pas le sujet de cet article, il est également très utile pour le live et plébiscité par les DJ. Là encore, il faudra choisir entre différentes versions (qui sont au nombre de trois) dont les prix varient de façon conséquente.

  • LOGIC PRO X (Apple)

Prix : 229,99 €

Ici, pas de différentes versions. Le DAW d’Apple est disponible au prix unique de 229,99 euros. Extrêmement puissant et bien pensé, il possède une interface intuitive, dans la lignée des outils proposés par la marque à la pomme. Il possède en plus une riche bibliothèque de contenus qu’il est bien sûr possible d’agrémenter. Pour les guitaristes, un large choix d’amplis et d’effets est offert à l’utilisateur et l’on peut gérer tous les éléments de son enregistrement comme au sein d’un véritable studio. Par ailleurs, sa version gratuite, Garage Band, est disponible sur tous les macs et offre déjà de larges possibilités pour se familiariser avec le home studio. Parmi les points négatifs, il s’agit d’une exclusivité Apple. Il n’existe donc pas de version pour PC.

  • PRO TOOLS (Avid)

Prix : de 99 € à 599 € selon les versions

Pro Tools possède une interface optimisée pour un montage audio efficace. Son autre point fort est son principe d’organisation, essentiel dès lors que le nombre de pistes devient difficile à gérer. Son mixeur est hyper efficace. L’éditeur a su prendre le meilleur de l’analogique pour l’adapter au numérique et proposer un contenu très professionnel. Là encore, trois versions vous seront proposées, dans la même gamme de prix que les deux premiers logiciels. Cependant, Pro Tools est peut-être le DAW le plus intimidant pour un débutant. Il est, de l’avis de nombreux utilisateurs, plus difficile à prendre en main que d’autres.

  • CUBASE (Steinberg)

Prix : de 99,99 € à 579 € selon les versions

Cubase est l’un des logiciels de production musicale de référence, et parmi les plus anciens. Il a longtemps été la priorité pour le professionnel grâce à des fonctionnalités très complètes. Il possède un impressionnant catalogue de samples d’instruments, de loops, de rythmes, de sons, d’effets, de voix, et d’instruments virtuels accessibles depuis sa bibliothèque de médias. Dans les dernières versions, un nouvel assistant de tonalité est intégré et permet de suivre, quantifier et jouer en direct sur une gamme donnée. Un éditeur de clavier avancé et de nouveaux samples ont également été ajoutés, preuve que l’éditeur continue sans cesse d’améliorer son produit.

Il existe d’autres alternatives pour s’amuser à se lancer dans la production musicale. Cependant, l’avantage d’utiliser ces logiciels consiste principalement en la quantité astronomique de contenu pédagogique qui vous aidera à vous familiariser avec.

 

 

Quelques conseils avant de débuter

 

Vous l’aurez compris, nous ne vous conseillerons pas un logiciel plutôt qu’un autre si vous voulez vous lancer dans le Home Studio. Il convient à chacun d’étudier les offres et de trouver celle qui s’adaptera le mieux à vos besoins. La révolution numérique a permis, en tout cas, de rendre accessible des outils professionnels à un maximum de personnes. Attention toutefois, les immenses possibilités cachent forcément un temps d’apprentissage et d’adaptation assez conséquent selon les profils. Ne vous découragez pas et profitez des multiples aides que vous trouverez sur internet.

 

Bien entendu, nous ne saurions que trop vous conseiller de solidifier quelques bases du solfège pour vous faciliter la tâche, sans quoi les résultats peuvent être décevants. Et passées ces quelques heures d’entraînement, vous serez alors prêts à partager votre musique au plus grand nombre !

 

 

 

 

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